(Eigene Website powered by MenschKunst)
Rien au monde m´intéresse que ma peinture et mes fleurs. (Claude Monet)
Gestaltete Wahrnehmung - Michael Haack präsentiert Bilder aus 5 Jahrzehnten seiner "Bilderwerkstatt".
Der Mensch mit all seinen Facetten ist eigentlich der Hauptschwerpunkt meines künstlerischen Schaffens. Aber zunehmend ist es die Tierwelt, ob unter oder über Wasser, sowie die dazugehoerende Flora, die zu meinem Schwerpunkt meiner Kunst geworden ist. Mein Interesse gilt aber auch der Urban Art. Ein ganz moderner Ausdruck meiner Kunst. Und so male ich mich mit Fantasie realistisch/ hyperrealistisch und mal abstrakt. Meine Kunst muss in Bewegung bleiben.
Innen und außen...... ......... ist nicht dasselbe. Auch bei einem Menschen nicht. Oft bleiben viele Aspekte innen verborgen, sozusagen geheim. Trotzdem muss man sich selbst um sein Innenleben kümmern, es regulieren und pflegen. Sonst könnte sich das Innenleben als Eigenleben etablieren. Das ist aber nicht Sinn und Zweck. Letztlich entscheidet man sich, was nach außen dringen darf und soll. Ich halte Arbeit mit sich und an sich für sehr wichtig.
Kunst macht lebendig Kunst beflügelt Kunst macht frei Kunst kann das ausdrücken wo die Worte fehlen, Kunst kann bewegen und verändern, Kunst kann berühren, Kunst kann heilen
Christine Nöhmeier alias Chris Berger
" Der Weg ist das Ziel" - "the route is the goal" (Konfuzius)
Themen vom Diplom-Grafikdesigner Roland Eckert-Köhler sind Architektur, Reiseskizzen wie auch Menschen, Hexen, Tieren und Pflanzen
Tom Dieck lebt und arbeitet in Borgwedel an der Schlei. Viele seiner Bilder sind in der Landschaft zwischen Ostsee und Nordsee entstanden.
Volker Senzel entwirft und malt hauptsächlich großformatige, abstrakte und surrealistische Bilder in Acryl unter Verwendung verschiedener Techniken.
Malerin des Spiels von Licht und Schatten Malerin von Farbnuancen und fließenden Farbübergängen Malerin von unendlicher Weite Wolken, Wasser,Formen der Natur - eine große Welt der Phantasie
Florale Bilder -Abstrakt Spiel mit den Farben, Fotographie Lebenseinstellung: Offen für Alles- sei neugierig- ein Lächeln öffnet so vieles
Beate Brass : Welten-Wanderin : Acryl Spray Painting & Encaustic Wachsmalerei , Digital Painting ART aus Deutschland
Annika Peißert, Autodidaktin, arbeitet überwiegend mit Acrylfarben, ist dabei aber nicht festgelegt, weder hinsichtlich des Stils noch der Techniken. Sie malt aus dem Herzen, folgt frei Ihrer Intuition. So entstehen farbenfrohe, kraftvolle und ausdrucksstarke Werke, ohne Vorzeichnung oder Probe. Die größte Inspiration bezieht sie aus Aufenthalten auf der Insel Korfu im ionischem Meer.
Werde die, die du dir vornahmst zu sein. Entwachse dem Vergangenen mit der Kunst, die deine Seele befreit, erfinde dich neu
Ich widme mich weitgehend der naturalistischen Ölmalerei mit Motiven aus Kneipen und Bars (Interieurs), Speisen und Getränke, sowie Straßenszenen und Porträts. Hinzu kommen Bilder mit Motiven aus der Natur. Besonderes Augenmerk lege ich auf Licht, Atmosphäre, Blickwinkel und Detailgenauigkeiten.
Die künstlerische Auseinandersetzung von Sabine Hinzmann wechselt zwischen der gegenständlichen Malerei und der Abstraktion.
"Ein bisschen Kunst geht immer" - Stöbert einfach mal durch mein virtuelles Atelier. Dort gibt es Allerlei zu entdecken. Würde mich freuen, wenn ihr etwas findet, das euch gefällt. 🙂
(Eigene Website powered by MenschKunst)
Ob in Aquarell, Öl, Acryl, Mischtechnik, Farbstift oder Bleistift, Wilhelmine Bauregger bedient sich je nach Motiv einer vielfältigen Auswahl von Techniken und Farben.
B.Chr.K.Barten arbeitet abstrakte Wandskulpturen aus Paperclay (Ton mit Zellulosezusatz). Ihre Arbeiten sind auf gestrichenen Holzbrettern aufgeschraubt, die so als Träger und Passepartout dienen. Sie werden wie Bilder an die Wand gehängt. Sie können auch ohne Trägerbretter direkt auf eine Wand geschraubt werden. Für Gallerien ist dies allerdings ein wenig taugliches System. Ihre Arbeiten sind stark ikonografisch geprägt und erzählen den BetrachterInnen eine Geschichte; allerdings muss die von jedem einzelnen aus den piktogrammartigen Bausteinen, die das bildnerische Vokabular darstellen, selbst herausgelesen werden.
AlexArt Weinheim arbeitet mit Acryl, Kreide, Stofftechnik und Materialmix. Malerei ist für mich die Möglichkeit Bilder aus meinem Kopf zu spiegeln.
Wenn ich einen Pinsel in der Hand halte, verschwindet alles um mich herum und ich tauche in eine andere Welt ein.
Ich liebe es, verschiedene Techniken auszuprobieren wie Pouring, Schütttechniken mit Lack und Teer, verschiedene Spachtel u.a.
"Je ne peux pas faire de miracles. J´utilise et gaspille simplement beaucoup de peinture." (Claude Monet) "Ich schaffe keine Wunder. Ich verwende einfach und vergeude viel Farbe".
Christine Blum - BildBerührung
Kunst, die berührt, kann das Herz zum Leuchten bringen. Das ist meine größte Freude, Menschen mit meinen Bildern zu berühren.
Rainers online- Kunststüble Auftragsmalerei u. Verkauf
Es gibt nichts ,was man nicht schaffen kann
HEXLA ART ganz nach Edgar Allen Poe: "KUNST IST DIE REPRODUKTION DESSEN, WAS UNSERE SINNE DURCH DEN SCHLEIER DER SEELE VON DER NATUR WAHRNEHMEN."
Ursprüngliche Ausbildung zum Glasmaler und Glasgestalter...neben der Zeichnung, dem flüchtigen Entwurf, kann auch schon mal das Mischen von Farben, oder ein altes Holzbrett, bzw. dessen Struktur, die Inspiration zu einem Bild oder Objekt sein.
Der Schwerpunkt meiner künstlerischen Arbeiten liegt in der Acryl-Malerei - doch hier und da sind auch Gedichte der Weg des kreativen Ausdrucks. Mit der Veröffentlichung - Ein neuer Tag - (13 Gedichten und 13 Bilder) habe ich ein abstraktes Acryl-Bild zu jedem Gedicht als visuelle Interpretation zum Inhalt dargestellt. Infos unter: https://www.sire-art.de/gedichte-und-bilder
fotofarben.art Annette Hakenberg
fotofarben.art sehen - aufnehmen - gestalten - wiedergeben - mein kreative Art
Ich bin immer auf der Suche nach neuen Ideen und Herausforderungen! Gerne setze ich auch Ihre Ideen, kreativ in ein für Sie individuelles Bild um. Nehmen Sie dazu einfach Kontakt zu mir auf.
Krafttiere-artgalerie by Isolde Enck
Die Malerei ist meine Leidenschaft und ich bin dankbar dafür, dass ich sie in meinem Leben ausleben kann.
Die Künstlerin schöpft ihre Inspiration aus der Natur selbst, indem sie Zeit in Gärten, Wäldern und Feldern verbringt. Ihre Bilder sind daher nicht nur Abbilder der Natur, sondern auch persönliche Interpretationen und poetische Reflexionen über deren tiefer liegende Schönheit.
Meine Bilder erzählen visuell Geschichten. Sei berichten von Verletzlichkeit, Stärke, Emotionen und persönlichem Wachstum. Jedes Bild ist eine Reise und ein sehr intensiver, persönlicher Prozess. Zu Malen ist für mich wie ein intensives, liebevolles Gespräch über die großen Themen des Lebens.
Nachhaltige Kunst - Bilder aus nachwachsenden Rohstoffen, die ohne Tierleid gewonnen werden Yes, you can paint with wool!
Hallo, ich bin Jutta Mai und die Künstlerin hinter den Bildern. Vor einiger Zeit habe ich beschlossen, meiner Kreativität mehr Raum zu geben. Das war eine der besten Entscheidungen meines Lebens! Ich spürte sofort eine unglaubliche Begeisterung und Motivation in mir aufsteigen, als ich wieder begann, mit Farben, Formen und Materialien zu arbeiten. Bei meiner früheren Arbeit als Schnittmusterdesignerin musste ich alles auf den Punkt bringen, so präzise und genau wie möglich. Jetzt möchte ich einfach eine Momentaufnahme schaffen, ohne präzise zu sein. "Es ist besser, zu scheitern, während man nach etwas Wunderbarem, Herausforderndem, Abenteuerlichem und Ungewissem strebt, als zu sagen: ´Ich will es nicht versuchen. Ich will es nicht versuchen, weil ich es vielleicht nicht ganz schaffe. "Jimmy Carter
Wenn diese Synthese von Leben, nicht schon irgendwo in anderen oder dieser Galaxie existiert, wünsche ich mir, das diese Lebensform, die aus purer Kreativität und Emotionen bestehend, sehen kann, das ein Wesen trotz körperlicher Existenz, Fähigkeiten besitzt, Kunstwerke zu schaffen, die ihre Sprache entspringt, das eine Verbindung besteht, die aus einer anderen Zeit und von einer anderen Lebensform kommt. Das dieser Ausdruck der Sprache durch die Kunst eine Universale ist. Damit alle Formen des Seins sich über die Grenzen hinaus miteinander verbinden. Sie ist somit die Vernetzung des Daseins und gibt uns die Möglichkeit sich über Zeit, Raum und Grenzen hinwegzusetzen. Es gibt kein Wie, wann und wo. Die blosse Handlung und das Erschaffen ist daher von essentieller Bedeutung. Zitat von Minh Hoang Huynh
Die Motive von Ingrid Rigot stammen überwiegend aus der Natur. Die Auswahl der Motive reicht vom Rombergpark in Dortmund, dem Sauerland bis hin zum Motiven aus dem Saarland, Italien, Griechenland und Südfrankreich.
Galerie & Atelier Christine Jost
Kunst ist der Ausdruck und Wegbereiter von innerer Bewegung und Veränderungen.
Thomas Müller zeigt in seinen Arbeiten Malereien, Aquarelle, Porträts, Menschen, Menschliches, Emotionen und sehr viel Ausdruck.
Mein Name ist RONALD STEITZ und ich habe mich der Maltechnik POURING verschrieben. Meine Bilder bewegen...denn jedes erzählt eine eigene Geschichte.
Musik kann wie ein Tsunami sein. Interessante und schnelle Tempi, sind ein Rausch der Gefühle und Farben.
Yvonne Gembe Autodidaktin: Es ist schön zu sehen, wie ein Bild mit den eigenen Händen und der eigenen Fantasie entsteht. Ich liebe es Kreativ zu sein.
Meine Sprache ist die Form. Und so verstehe ich meine Arbeit als Gesprächsanreiz zwischen Objekt und BetrachterIn.
"Oft habe ich das Gefühl, als malte nicht ich, sondern ein anderer in mir, so dass ich mitunter überrascht vor meiner Arbeit stehe. Das sind die glücklichsten Augenblicke des Schaffens." Julie Wolfthorn
Acrylmalerei auf Leinwand, abstrakt und ausdrucksstark. Detailgenauigkeit überlasse ich der Erfindung der Fotografie.
Seit ca.10 Jahren nutze ich die neuen digitalen Medien, um meine traditionell analogen Ideen digital weiterzuführen.
"Die Kunst ist das Bild des Menschen selbst. Das heißt, indem der Mensch mit der Kunst konfrontiert ist, ist er im Grunde mit sich selbst konfrontiert. Er öffnet sich dann selbst die Augen. Also ist angesprochen der kreative Mensch, seine Kreativität, seine Freiheit, seine Autonomie." Joseph Beuys
"Kunst hat die Aufgabe wachzuhalten, was für uns Menschen so von Bedeutung und notwendig ist." Michelangelo Mit meinen Gemälden gebe ich meiner Phantasie Form und Gestalt und möchte meine Gefühle und mein ästhetisches Ideal mit dem Kunstbetrachter teilen.
Die Kunstwerke von Beate Fauth sind geprägt von lebhaften Farben und Formen. In der Aquarell-, Öl- und Acrylmalerei experimentiert sie mit verschiedenen Kunsttechniken.
A. Jorge präsentiert bei MenschKunst bereits seit 2001 seine außergewöhnlichen Kunstwerke. Sein Urgroßvater Carl TEICHERT (Meißener Porzellane und Keramiken) zählt mit zu seinen Einflüßen.
Carmen Lohse, Fotografie ohne Grenzen
Carmen Lohse sieht in der Fotografie ein künstlerisches Ausdrucksmittel, das wie in der Malerei das Schöne findet.
Als bildende Künstlerin und Autorin, die in Essen Kunst und Germanistik studiert hat, lebt, malt und schreibt Angelika Stephan nun im schönen Münsterland. Der Facettenreichtum der menschlichen Gefühle und Stimmungen fasziniert Angelika Stephan und ist daher das Thema ihrer künstlerischen Arbeiten und Literatur.
EliSa zeigt ausgewählte Werke ihrer Kunst sowie auch Arbeiten aus dem Bereich ihrer anspruchsvollen Deko-Kunsthandwerke.
Armand lebt und arbeitet in Ungarn. Seine Leidenschaft zur Kunst entdeckte er schon in früher Kindheit und insbesondere die mystische Malerei fasziniert ihn bis heute.
Gegenstand meiner Arbeiten sind eigene Empfindungen und im Lebensumfeld gewonnene Eindrücke, aber auch die Inspiration zu einer durch Gefühle getragenen, abstrakten Sichtweise.
Manfred Eschig - Am Anfang war der Punkt
Inspiriert durch die Malereien der australischen Aborigines entstanden die ersten Bilder von Manfred Eschig.
Kunst ist für mich Ausdruck. Ausdruck meines inneren Selbst. Vielfältig und aufregend, zärtlich und impulsiv. (Adrienne Ostara)
Themen von Marlies Sabban sind Wasser, Wellen, Wolken sowie Küsten und Maritimes in unterschiedlichen Variationen.
Schlag auf Schlag ob in kurzen oder langen leisen oder lauten Intervallen meißelt die Zeit das Sein in seine besondere Form.